Point de départ
Image de référence
Photo, croquis, rendu ou œuvre existante
Image générée
Référence accompagnée d’un prompt de transformation écrit
De la référence au résultat
Un générateur d’images IA à partir d’une image commence par une référence visuelle et la transforme en une nouvelle scène, un nouveau style ou une nouvelle variante. Guidez le résultat avec un prompt clair tout en conservant les détails qui comptent.
Ce processus utilise une image existante comme point d’ancrage visuel au lieu de partir uniquement de mots. La référence peut guider la composition, l’identité du sujet, les couleurs, la pose ou l’ambiance générale, tandis que le prompt définit la transformation.
Faites glisser le séparateur pour comparer comment une même idée visuelle peut passer de la référence au résultat.
Une référence réduit la distance entre une idée et un résultat exploitable. La comparaison ci-dessous montre ce que chaque élément apporte lorsque vous demandez à un modèle d’image de réinterpréter un visuel existant.
Image de référence
Photo, croquis, rendu ou œuvre existante
Image générée
Référence accompagnée d’un prompt de transformation écrit
Image de référence
Fournit le cadrage, le placement du sujet et l’équilibre visuel
Image générée
Peut préserver, simplifier ou réorganiser délibérément la mise en page
Image de référence
Fournit des formes, des caractéristiques et des proportions reconnaissables
Image générée
Réinterprète les détails selon le style demandé
Image de référence
Peut conserver le médium ou l’éclairage d’origine
Image générée
Peut s’orienter vers des rendus éditoriaux, cinématographiques, picturaux, anime ou réalistes
Image de référence
Contrôler ce que le modèle doit remarquer
Image générée
Explorer plusieurs directions abouties à partir d’une seule idée
Image de référence
Une référence faible ou peu claire limite les indications utiles
Image générée
Un prompt bien conçu peut malgré tout introduire des détails inattendus
Commencez par l’entrée qui correspond à votre objectif, puis décrivez la modification plutôt que de répéter chaque objet visible. Ces options aident différents créateurs à passer d’une référence à un résultat plus précis.
Utilisez une esquisse rapide pour tester l’éclairage, les matériaux, les idées de costumes et les variations d’environnement avant d’affiner le dessin.
Vous pouvez comparer plusieurs directions artistiques tout en conservant la composition originale comme guide.
image en anime aiImportez un blockout, une pose de personnage ou une vignette d’environnement et demandez une direction visuelle aboutie.
Une mise en page simple devient une référence de production plus claire sans perdre la silhouette souhaitée.
image en pixel artTransformez un produit, une personne ou une scène en variantes de campagne tout en conservant des repères cohérents sur le sujet.
Vous obtenez un ensemble pratique de variations visuelles pour tester des concepts et des storyboards.
image en vidéo IAImportez une photo personnelle et décrivez un nouveau décor, une saison, une tenue ou une ambiance visuelle en langage courant.
L’image originale devient un point de départ pour des expérimentations ludiques et soignées.
image en anime aiLe processus est simple : fournissez au modèle un repère visuel utile, indiquez la modification souhaitée et examinez le résultat en vous concentrant sur les détails qui comptent le plus pour vous.
Choisissez une image avec un sujet lisible, un cadrage stable et suffisamment de détails pour que le modèle comprenne la structure visuelle.
Indiquez le nouveau style, le décor, l’éclairage, le matériau ou l’ambiance. Précisez ce qui doit rester reconnaissable et ce qui doit changer.
Vérifiez le sujet, la composition, les contours et les petits détails. Modifiez une instruction à la fois afin de voir quel changement de prompt a été utile.
Ces exemples montrent comment une référence concrète et une instruction ciblée peuvent produire des directions très différentes à partir du même flux de travail d’image en image.
Changement de style
1
Transform the reference into a cinematic editorial portrait, warm window light, muted olive background, natural skin texture, 85mm lens.
Changement de scène
2
Reimagine the reference as a luminous fantasy garden at dusk, keep the main silhouette, add mist, glowing plants, and soft blue rim light.
Refonte du sujet
3
Turn the reference into a polished cinematic robot concept, preserve the pose and proportions, brushed metal, practical cables, studio backdrop.
Conservez le sujet et un seul changement souhaité dans chaque prompt ; ajoutez le style, l’éclairage ou le décor seulement une fois la structure établie.
Choisissez une destination plus précise lorsque le résultat souhaité possède un langage visuel ou un format distinct.
Transformez une référence en une direction anime stylisée, avec des indications claires sur le personnage et la scène.
Réduisez une idée visuelle à un style pixel art compact tout en conservant ses formes les plus reconnaissables.
Utilisez une référence fixe comme point de départ pour un concept visuel axé sur le mouvement.
Apportez une idée visuelle, un prompt utile et un changement précis. L’outil peut vous aider à explorer rapidement différentes directions sans reconstruire tout le concept depuis zéro.
Il s’agit d’un flux de création d’images qui utilise une image existante comme référence visuelle pour générer un nouveau résultat. Ajoutez un prompt décrivant le style, le contexte, la modification du sujet ou l’ambiance souhaités, et le modèle crée une nouvelle variante.
Oui, une photo peut fournir la composition, les caractéristiques du sujet, la pose, les couleurs ou la direction de l’éclairage. Utilisez une image suffisamment claire pour que les éléments importants soient reconnaissables, puis expliquez ce qui doit rester identique et ce qui doit changer.
Commencez par l’action souhaitée, comme transformer, réimaginer ou convertir en. Précisez ensuite le style ou le contexte cible et ajoutez un ou deux détails qui doivent rester cohérents, plutôt que de décrire chaque pixel de l’image de référence.
Pas nécessairement. Une référence guide le résultat, mais le modèle peut modifier de petits éléments, les textures, les proportions ou les détails de l’arrière-plan. Des prompts plus précis et des images sources plus claires peuvent améliorer la cohérence, tandis que l’examen de plusieurs variantes vous aide à choisir le résultat le plus proche.
Les portraits, les croquis, les références de produits, les poses de personnages, les agencements de pièces et les vignettes d’environnements peuvent tous très bien fonctionner. La meilleure image de départ présente un sujet distinct, une structure lisible et une raison claire de la transformation.